Abr 10, 2026 | Destacadas, General, Rectorado
Esta designación, aprobada por el Consejo Superior, reconoce los 60 años de trayectoria de uno de los músicos más influyentes de la cultura popular argentina.
La Universidad Nacional de Villa María (UNVM) distinguirá como Profesor Honorario al compositor e intérprete Juan Falú, en reconocimiento a su destacada trayectoria y sus aportes a la música popular argentina.
La ceremonia tendrá lugar el jueves 16 de abril, a las 19 horas, en la Usina Cultural (Sabattini 51).
Esta máxima distinción reservada a personalidades eminentes del campo de la ciencia o del arte fue impulsada por el Instituto de Ciencias Humanas, a través de su Licenciatura en Composición Musical con Orientación en Música Popular, y la Editorial Universitaria Villa María (Eduvim).
El acto será encabezado por el rector Luis Negretti y contará con la participación de la decana del Instituto de Ciencias Humanas Daniela Dubois, el director del sello Carlos Gazzera y el profesor Eduardo Calvimonte.
Tras el homenaje por parte de la casa de altos estudios, la ceremonia continuará con un segmento de música en vivo a cargo de Juan Falú y Gabriel Ríos.
Cabe precisar que esta designación fue aprobada con voto unánime del Consejo Superior. A través de la Resolución N° 87/2026, el cuerpo valoró su “labor decisiva en la difusión y renovación del folclore argentino, integrando tradición y contemporaneidad en una propuesta estética profundamente arraigada en la cultura nacional”.
Referente de la música popular
Nacido en Tucumán en 1948, Juan Falú es guitarrista, compositor y docente, reconocido como una figura central de la música popular.
Su formación como psicólogo en la Universidad Nacional de Tucumán (UNT) se articula con una trayectoria artística profundamente comprometida con la cultura y las identidades latinoamericanas.
Durante la última dictadura militar se exilió en San Pablo (Brasil). Tras el retorno de la democracia, y su regreso al país en 1984 consolidó una carrera que combina creación, docencia y reflexión crítica sobre la música.
A lo largo de su recorrido profesional y 60 años de trayectoria desarrolló una importante producción escrita, destacándose “De la raíz a la copa” publicado por Eduvim en 2015.
Nuevo libro
Próximamente, el sello editorial universitario incorporará a su catálogo “Como otros juanes. Juan Falú: guitarra y canción”. Este nuevo libro reúne reflexiones, composiciones y letras que dan cuenta de su singular manera de habitar la música y la poesía.
Desde Eduvim destacaron que la nuevo obra de Falú “no es solo un cancionero; es un testimonio de identidad”. A través de siete capítulos ofrece una experiencia integral: partituras para guitarra y voz, letras y acceso exclusivo a versiones grabadas junto a grandes referentes como Liliana Herrero, Teresa Parodi, Silvia Pérez Cruz, Jorge Marziali, Juan Quintero, entre otros grandes artistas.
Con motivo del reconocimiento al artista, considerado uno de los más influyentes de la cultura argentina contemporánea, Eduvim habilitó la descarga gratuita de un anticipo del material en formato e-book.
Jul 1, 2024 | Ciencias Humanas, Destacadas
Organizado por el Instituto de Ciencias Humanas, será el jueves 29 y viernes 30 de agosto. En esta edición habrá conferencias plenarias, conciertos, mesas temáticas, talleres y encuentros musicales de diferentes géneros.
En el ámbito del Instituto de Humanas y de su Licenciatura en Composición Musical con Orientación en Música Popular ya es una tradición concretar este evento bianual en torno a la música, su manifestación, ejecución y enseñanza. Se trata de experiencias que nutren y aportan a la formación profesional de cada estudiante y de la comunidad en general.
Bajo el lema “Desafíos de la formación académica en Música Popular en tiempos de redes y plataformas”, esta 9ª edición del Congreso pretende promover la reflexión permanente sobre los saberes, contenidos, metodologías, prácticas y marcos conceptuales comprometidos en la educación de la música popular.
Durante los días 29 y 30 de agosto se prevé la realización de conferencias plenarias, conciertos, mesas temáticas, clínicas-talleres, encuentros musicales de diferentes géneros, entre otras actividades.
La decana del Instituto de Ciencias Humanas Daniela Dubois resaltó la importancia de este evento académico que prestigia a la carrera de Composición Musical: “Decidimos redoblar esfuerzos para poder llevarlo adelante en un contexto adverso para el sistema universitario”, afirmó.
“Valoramos y agradecemos el compromiso de docentes, nodocentes, estudiantes y graduadas/os . Su organización y participación será clave para poder concretarlo en este complejo escenario nacional”, agregó la funcionaria.
Cabe precisar que todavía permanecen habilitadas las inscripciones para participar como ASISTENTES.
Música para todos/as
- Damián Verdún y Mauro Ciavattini: Saxos, clarinetes y aerófonos andinos se entrelazan con charangos y ronrocos ofreciendo un distintivo tejido sonoro. El dúo aborda el folclore argentino desde sus raíces, proyectándolo hacia el futuro con influencias del jazz y la música clásica.
- Aromo Trío: Es un trío de música argentina, cuya raíz se puede ubicar en el folclore argentino, aunque con influencias de variados lenguajes sonoros. Si bien en un comienzo el trío compuesto por 𝐃𝐢𝐞𝐠𝐨 𝐂𝐨𝐫𝐭𝐞𝐳 (voz, vientos, percusión), 𝐏𝐞𝐝𝐫𝐨 𝐒𝐚𝐚𝐝 (acordeón y piano) y 𝐉𝐮𝐥𝐢𝐚́𝐧 𝐁𝐞𝐚𝐮𝐥𝐢𝐞𝐮 (guitarras), incursionó en el repertorio folclórico del oeste cordobés, rápidamente comenzó con la composición de sus canciones, la musicalización de poesías y el armado de arreglos que exceden la sonoridad tradicional del folclore argentino.
- Cristian Andrada Quinteto: La agrupación está integrada por 𝐌𝐚𝐫𝐭𝐢𝐧 𝐃𝐞𝐥𝐥𝐚𝐯𝐞𝐝𝐨𝐯𝐚 (saxo tenor y soprano), 𝐄𝐝𝐮𝐚𝐫𝐝𝐨 𝐄𝐥𝐢𝐚 (piano), 𝐅𝐚𝐛𝐫𝐢𝐜𝐢𝐨 𝐀𝐦𝐚𝐲𝐚 (guitarra eléctrica), 𝐋𝐮𝐢𝐬 𝐁𝐚𝐫𝐳𝐨𝐥𝐚 (batería) y 𝐂𝐫𝐢𝐬𝐭𝐢𝐚𝐧 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐚𝐝𝐚 (contrabajo y composiciones). El grupo aborda un repertorio de música original compuesta por Cristian Andrada, las composiciones siempre se encuentran cercanas a las diferentes expresiones del jazz contemporáneo.
- Luis Lewin Grupo: Presenta una visión sudamericana del jazz. Con un repertorio conformado en su mayoría por composiciones de Lewin, se perfila dentro del Latin-Jazz con marcada sonoridad sudamericana. Combinando tanto elementos rítmicos de Brasil, como el representativo compás de 6/8 que recorre toda la costa del pacífico de Latinoamérica.
- Bicho Trío: Es un trío conformado por 𝐅𝐚𝐛𝐫𝐢𝐜𝐢𝐨 𝐀𝐦𝐚𝐲𝐚 en guitarra, 𝐅𝐞𝐫𝐧𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐒𝐢𝐥𝐯𝐚 en contrabajo y 𝐋𝐮𝐜𝐢𝐚𝐧𝐨 𝐃𝐞 𝐋𝐚 𝐑𝐨𝐬𝐚 en piano. Es un proyecto de música instrumental que integra diversas sonoridades, ritmos y lenguajes. El repertorio se basa en músicas originales y momentos de improvisación.
Correo electrónico: congresoenmusicapopular@gmail.com
Fanpage: www.facebook.com/congresomusicaunvm
Instagram: https://www.instagram.com/congreso.musica.unvm/
Mar 30, 2022
El próximo miércoles 6 de abril comienza el Seminario Latinoamericano “Voces de las culturas originarias. Construyendo Diálogos en Vivo», con modalidad virtual.
A partir del 6 de abril, el Instituto Académico Pedagógico de Ciencias Humanas (IAPCH) de la Universidad Nacional de Villa María (UNVM) llevará a cabo un Seminario Latinoamericano “Voces de las culturas originarias, construyendo diálogos en vivo”, con modalidad virtual.
Se trata de un curso de formación que tiene por objetivo posibilitar el encuentro intercultural a través una actitud crítica y actualizada, asumida con criterio independiente desde la pluralidad, la diversidad y la integración social; promover el diálogo abierto con interlocutores referentes que permita una aproximación responsable a las problemáticas instaladas en torno a las políticas públicas vinculadas al patrimonio cultural de los pueblos originarios; y situar y contextualizar la propia experiencia de formación – creación artística y producción de conocimiento- en relación al campo de las culturas originarias, entre otros.
Está destinado a profesionales vinculada/os a Carreras de Arte, Antropología, Sociología, Políticas Culturales, Políticas Académicas, Derechos Humanos, Patrimonio Cultural e Identidad en toda/o interesad/o en el tratamiento de las temáticas abordadas.
| HORARIO:
De 18 a 20 horas (Clases virtuales sincrónicas)
| COORDINADORAS:
Dra. Mónica Gudemos – Mgter. Manuela Reyes
| REQUISITOS que deben cumplimentar las/os estudiantes durante el curso:
• Participar activamente de los debates abiertos previstos para los diferentes encuentros (al menos del 80% de los encuentros).
• Entre un encuentro y el siguiente, trabajar con la guía de lectura correspondiente para poder participar en los debates abiertos con criterio fundado.
| INSCRIPCIONES (extendidas hasta el 4 de abril inclusive): bit.ly/voces-culturas-originarias
| ARANCELES: $ 4500
| CONSULTAS en: extensionhumanas@unvm.edu.ar
Jul 28, 2020 | Ciencias Humanas, Destacadas
“El canto en la UNVM: Arte, Educación y Gestión” es el nombre de esta actividad prevista para los días sábado 1 y 15 de agosto. Acceso libre y gratuito.
En el marco de las restricciones por la Pandemia del Covid-19, se propone habilitar un espacio de difusión, intercambio y debate abierto a toda la comunidad en modalidad virtual.
Los días sábados 1 y 15 de agosto el Instituto de Ciencias Humanas de la UNVM organiza un Conversatorio Online. Bajo el título “El canto en la UNVM: Arte, Educación y Gestión“, la actividad tendrá como disertantes a las docentes Cristina Gallo y Manuela Reyes.
A partir de las 17 horas, vía Google Meet, se habilitará esta propuesta dedicada a la interpretación vocal en el medio regional contemporáneo en sus diversos aspectos, con referencia a experiencias y conceptualizaciones propias de nuestro espacio académico-pedagógico dentro de la Universidad Pública Argentina. Además, se presentará el nuevo Ciclo de Complementación Curricular “Licenciatura en Interpretación Vocal con Orientación en Música Popular” que comenzará a dictar el Instituto de Ciencias Humanas a distancia.
Está orientada principalmente a estudiantes y graduadas/os de Conservatorios e Instituciones terciarias de la región dedicados a la temática; cantantes, coreutas; directoras/es de coro; docentes de música y público en general.
Ambos encuentros contarán con una primera exposición oral a cargo las docentes para luego dar espacio a preguntas, debate y puesta en común.
Las y los interesadas/os en inscribirse y obtener el link de acceso a la reunión se deberá enviar un mail a interpretacionvocal@unvm.edu.ar.
Ago 20, 2019 | Destacadas, General
La cantante platense, Gisela Magri, participó del 7º Congreso de Música Popular realizado en el Campus de la UNVM, y presentó un ensayo que explora el cruce entre vocalidades, género y música popular en el disco «El mal querer» de Rosalía.
En el marco del 7º Congreso Latinoamericano de Formación Académica en Música Popular realizado en la Universidad Nacional de Villa María (UNVM), la licenciada en Música Popular, antropóloga y cantante platense, Gisela Magri, presentó una investigación basada en el disco El mal querer, de Rosalía, de la cual se desprenden reflexiones acerca de la voz como herramienta para nuevas formas de militancia desde la música.
El mal querer -segundo álbum de estudio de la cantaora española Rosalía- tiene como singularidad la creación de un universo sonoro a partir de la unión entre las raíces del flamenco tradicional y otras formas de música urbana que derivan en un trabajo conceptual donde la voz de la cantante ocupa el lugar principal. La narrativa del disco, además, estuvo inspirada en una obra anónima del siglo XIV titulada Flamenca.
“Es una historia en la cual un personaje masculino se casa con una mujer y la encierra”, explicó Magri acerca de Flamenca, y comentó que de análogo modo, El mal querer abarca todo lo que la protagonista mujer de esa historia anónima vive durante una trayectoria que va “desde el enamoramiento y el amor romántico, hasta el sometimiento, la tortura, y finalmente, el empoderamiento”.
En tal sentido, y en diálogo con la Secretaría de Comunicación Institucional de la UNVM, Magri resaltó que Rosalía pone en tensión “las formas de amor, de ser mujer, y las formas de esa dominación masculina tradicional en la cultura heteropatriarcal europea y moderna occidental” a través de un disco vocentrista.
“La voz es el territorio en el cual para mí se montan los entramados entre lo que es la corporalidad, el lenguaje, la cultura, lo íntimo y lo público, es como un vehículo donde se van tensionando y gestionando un montón de manifestaciones culturales”, expresó la cantante al ser consultada acerca de la voz como fenómeno sociocultural. Y agregó que también las feminidades, las masculinidades y otras identidades de género “se hacen al cantar”.
Al respecto, Magri ejemplificó además que el lugar de la cantante y la cantaora, ha sido “denostado a lo largo de la historia”. Y explicó: “Históricamente las cantoras hemos quedado en el lugar de que lo feminizado es lo natural, lo que no es racional, lo que no está entrenado en la tecnología, lo que está despojado de esa instrumentalización, por eso siempre hay un hombre acompañando y en general hay pocas instrumentistas”.
“Lo que hace Rosalía, entonces, es resignificar ese lugar de la cantaora. Legitima desde la voz, la producción de estudio, y la composición, y me parece que ésa es una forma de afirmación y empoderamiento que las mujeres músicas y las disidencias estamos haciendo también desde las organizaciones”, enfatizó.
